HeyFomo Jedno jméno, které by nemělo chybět na tvém fashion radaru: Robert Wun

Jedno jméno, které by nemělo chybět na tvém fashion radaru: Robert Wun

Jedno jméno, které by nemělo chybět na tvém fashion radaru: Robert Wun
Zdroj: Olga Gasnier/Getty Images
Kateřina Vášová
12. července 202610:00
Jestli je tu nějaký návrhář, který mi v posledních letech žije rent free v hlavě, je to Robert Wun. Když se nad tím zamyslím, mou pozornost si téměř vždy získají extravagantní róby, honosné sukně, výrazné barvy a materiály jako peří, perly nebo průsvitné látky.

Když je módní návrhář umělcem

Nikdo nemůže popřít linii návrhářů, jakými jsou Jonathan Anderson, Alessandro Michele nebo i Matthieu Blazy a jeho kolekce pro Chanel. Nejen tihle pánové se přiklánějí k motu „Víc je víc“. Gucci bylo za Alessandrem Michelem absolutní fashion dominantou po několik let a možná i díky tomu se Harry Styles dostal z YSL Chelsea boots k barvám a hravosti, která je pro něj teď typická. Jonathan Anderson udělal z každodenních předmětů luxus, hrál si s texturou, materiálem i hyperrealismem, zatímco Matthieu Blazy nám ukazuje ty nejvíc whimsical části pohádek. V jejich podání je móda víc než kousek, co se nosí. Je tam fantazie a sebevyjádření místo obskurního loga přes celou kabelku.
Jenže čím déle o tom přemýšlím, tím víc si uvědomuju, že většina z nás, kteří jsme propadli módě, se do ní nezamilovala kvůli minimalismu. Zamilovali jsme se do ní kvůli barvám, texturám, dramatickým siluetám a schopnosti vyprávět příběhy beze slov. A možná je to jen nostalgie, ale když jsme vyrůstali, zdálo se, že právě téhle hravosti a fantazie bylo v módě mnohem víc.

Samozřejmě si řemeslo žádají obě tváře módy, jak ta minimalistická, čistá a s lehkou linkou, tak naopak ta, která se zdá, že nezná pravidla. A ve finále často ten nejminimalističtější návrhář vlastní tu nejbujnější mysl. Ostatně není výjimkou, že právě autoři těch nejextravagantnějších kolekcí se sami oblékají nejvíc basic. Takže pojďme podívat na návrháře, o kterém jsem přesvědčená, že do téhle skupiny umělců už brzy zapadne naplno.

Letošní Met gala nebylo jeho první rodeo

Robert Wun je přesně ten typ návrháře, který dokazuje, že móda může být stále malým únikem do jiného světa. Je zakladatelem stejnojmenné couture značky, kterou založil dva roky po tom, co absolvoval London College of Fashion v roce 2012, a zároveň je jejím kreativním ředitelem. Jako první návrhář z Hongkongu se dostal do oficiálního kalendáře pařížského týdne pod hlavičkou Fédération de la Haute Couture et de la Mode. I mean... iconic?
V roce 2023 debutoval během pařížského týdne haute couture, kde jeho kolekce pro sezonu jaro/léto 2023 dokonce uzavírala oficiální program. Jeho tvorbu ocenila i porota prestižních cen ANDAM, kde v roce 2022 získal Special Prize. Jeho návrhy se objevily ve spolupracích s The Royal Ballet, filmovou sérií Hunger Games nebo režisérem Wong Kar-waiem. Oblékly je také osobnosti jako Beyoncé, Lady Gaga, Adele, Cardi B, Florence Pugh nebo Cate Blanchett.

Jeho tvorba stojí na kontrastech. Spojuje precizní krejčovství s dramatickými siluetami, s technickou dokonalostí i fantazijními a prvky, které často balancují na hraně mezi kostýmem a couture. V jeho světě jsou sochařské tvary, výrazné doplňky, nečekané materiály i příběhy inspirované přírodou, filmem a představivostí. Já v tom vidím mix Salvadora Dalího a Reného Magritta spojené s barokní dramatičností a silnými kontrasty.
Zdroj: Pinterest/ se svolením @NoteSphere

Jeho múza Naomi Osaka?

Naomi Osaka není módní začátečník. Tahle tenisová hvězda zná couture. Dokázala to už v lednu na Australian Open i na letošním Wimbledonu. A právě její look z Australian Open je práce Roberta Wuna. Oblékl ji i na Met Gala, kde se znovu vrátil k jednomu ze svých typických motivů, tedy k oděvům, které vypadají, jako by byly rozříznuté a odhalovaly to, co se nachází pod jejich povrchem.
Showstopping moment přišel, když Osaka dorazila v bílém kabátu, ze kterého vystupovaly peříčkové detaily připomínající krev. Na slavných schodech pak kabát odložila a odhalila červené šaty poseté flitry, které byly abstraktní interpretací lidské anatomie a odkazovaly na témata výstavy The Naked Body a The Classic Body.
Samotné šaty tvořilo 659 000 stehů precizní výšivky a tisíce broušených krystalů Swarovski ve čtyřech odstínech červené. Jejich výroba zabrala více než 3 280 hodin ruční práce. Tyto šaty se vracely k jeho kolekci z roku 2023, která odkazovala na čtyři vrstvy lidského těla.

Věřím v opravdovou show, jako to dělával McQueen na začátku 2000s, kdy lidé přijdou na přehlídku a ztratí pojem o čase. Nemají být upozorněni na realitu. Hudba, výběr modelek, oblečení, to všechno musí být perfektní. To je celá krása úniku v módě.
Robert Wun o svých přehlídkách
Jeho cílem není vytvořit jen krásné oblečení na krásných lidech s krásnou hudbou. Tvoří svůj . Používá naturalistické prvky, odkazy na lidské tělo a dává jim nové provedení. Uplatňuje filozofii, ve které oblečení ukazuje, jaký člověk je, a zároveň ho odhaluje. Zranitelnost nejen lidského těla je velkým prvkem jeho tvorby a to je něco, co ho z mého pohledu odděluje od jiných návrhářů.

Paříský couture week 2026
:
Toy Story

Já jsem v srdci nostalgik a Robert Wun je jím taky. V kolekci, co představil na pařížském couture week pracoval s tématem dětství, vzpomínek a představivosti, ale převedl je do svého typicky surrealistického a dramatického jazyka. Inspirací mu byla myšlenka Hayaoa Miyazakiho o zodpovědnosti tvůrce vytvářet světy, které v lidech probouzí víru v lepší budoucnost.
Kolekce se vyvíjela jako život dítěte, od nevinnosti a hravosti až po složitější vrstvy dospívání. Objevily se odkazy na Disney postavy, dětské sny i Wunovy vlastní vzpomínky. Sochařské detaily nechyběly. Ukázaly se i motivy nám vše známé jako dětské kresby převedené do výšivek, barevné geometrické tvary připomínající hračky, origami nebo surrealistické interpretace postav jako Sněhurka či Bambi. Některé modely doprovázely obří hračky, například plyšový medvěd ladící s tvarem saka.
Odkazoval i na nenaplněné dětské sny, jako jeho touha být kosmonautem, když byl jako malé dítě v astronomickém programu. Na konec přehlídky představil šaty s obřími nafukovacími balonky, které symbolizovaly pomíjivost

A jak řekl on sám, móda je pro něj hlavně o autenticitě: „Každou kolekci dělám s čistými emocemi, protože lidé mohou kritizovat cokoliv, ale nemohou kritizovat oddanost a upřímnost. Možná se jim to nebude líbit, ale nemohou to odmítnout, protože je to pravdivé. Je to skutečné a já tomu věřím.
Až si jednou budu moct dovolit couture, jeden z prvních lidí, za kým poběžím, bude Robert Wun. A tohle je moje tichá manifestace.

Doporučujeme

Články z jiných titulů